巨大的LED灯牌下,面容姣好、妆发齐全的女孩正在摆出一些手势等待拍照——这是今年刚毕业的中传电影学研究生邹京耀在系列作品《网红打卡》中的一张照片。一丝不苟的神情,冷静专注的态度是他留给人的第一印象,拍摄的照片清醒而客观,是展示社会现象的一面镜子。邹京耀清了清嗓子,讲述起《网红打卡》专题的来龙去脉。
当网红泡沫遇上理性审视
高曝光的互联网时代使人人都能成为自媒体。只需要一部手机,一个自己喜爱的背景,就能创作出自己独一无二的作品。因此,专供游客打卡拍照的网红展览也就应运而生。在网红展拍照打卡、上传到社交媒体,成了当代人新的“到此一游”。
看到这一现象的邹京耀,在好奇之余开始了对网红打卡的拍摄记录。“我曾在北京一处展览中看到两位身材高挑、妆容精致的女孩从一辆高级奔驰座驾下车,后备箱中拎起两个行李箱直奔展场,在主题房间中开始‘表演’。箱子里装满了各样的衣服,两人每到一处就更换一套符合主题的服装与造型进行拍摄和直播”。自2018年起,邹京耀走进北京、上海、武汉、广州等一线城市的网红展,用纪实摄影的方式系统地记录下网红打卡的全过程。
网红展览是披着艺术外衣的商品,它打着“沉浸式”艺术体验的旗号,却在一定程度上左右着人们的消费生活和审美表达。“正是这些吸引了我,这一现象勾起了我的好奇心,我不单是把它记录下来,更关注它所代表的背后的问题”。与传统的艺术展相比,网红展不必做太多功课,也无需进行深入思考。“来了买票,进门拍照”的商业运作模式让观众忽略了展览本身的内容价值和社会意义,也不会理性思考展览是否真的具备值得观赏的价值。
在2019丽水摄影节参展的《网红打卡》由25张图片、一个多媒体视频和一个“天使翅膀”打卡装置构成,在邹京耀与策展人罗大卫精心安排下,呈现出了包括网红打卡场景、打卡互动性照片以及网络截屏在内的完整的网红照片产生过程。由于拍摄对象的独特性,高饱和的色彩和环境布局,完成拍摄后,几乎不用图片后期的加工处理,这也是网红展的鲜明特点之一。而且,在拍摄过程中,有的人看到摄影师拍照,会主动要求摄影师帮她们拍摄,主动面对镜头,并没有意想中会出现的被摄者反感、拒绝拍摄的情况。
初露锋芒,开启摄影星光之路
历时一年多,从独立完成照片、视频的拍摄到以奖学金和部分商业拍摄等获取经费,虽然困难重重但也极大地锻炼了自己。2019丽水摄影节上,邹京耀作品《网红打卡》展出并获得了英国FORMAT摄影节大奖,将于明年七月赴英展览。当提及获奖感受时,他说:“这对我而言是一个很大的激励,当然也是鞭策,去英国展览更是一个绝佳的学习机会。我的作品只能说是完成了一个阶段,目前还在不断完善的过程中,希望去英国有一个更好的呈现。而对于‘网红打卡’这件事,我会用影像的方式持续关注,继续对社会现实保持敏感,也希望我的作品能够引起他人和社会的思考。”
获奖让他拥有了进一步传播、展现自己作品的机会,“明年去英国FORMAT摄影节举办展览的同时,我也有机会看到国际权威摄影节的精彩作品,并与摄影师、策展人进行交流。有很多优秀的摄影师、艺术家对我影响很大,比如当代无表情摄影的先锋人物安德烈斯·古尔斯基。”
邹京耀说,未来自己会坚持直接摄影的方式,同时尝试影像的多媒介表达。在丽水摄影节上,照片、LED大屏等一定程度上还原了网红展览的样貌,新技术的参与让他看到摄影未来的更多可能性。“在当代社会信息媒介的条件下,使用单一媒介有时较为乏力。在目前的拍摄基础上,我也会去尝试更多的新技术,将他运用在我作品的展现中,丰富项目本身的视觉表现。”
为能给作品一个更好的呈现,邹京耀有继续读博的打算:“读书不仅仅让你学习摄影知识,也需要一些社会、历史、文化等方面的积累,在学校也会有更多和其他人交流、学习和进步的机会去拓展自己的知识面。先有相关知识积累,实践起来才能更加得心应手,更多的让作品说话。”
“能有今天的收获离不开中传的培养,七年的学习让我收获的不只是专业知识和实践能力,更重要的是对自身未来的规划与不断努力奋斗的态度。”邹京耀感慨道,“当时学习摄影就深切地感受到,这就是我在寻求的,可以说是一种热爱,也是一种坚持,摄影让我用更多的角度看待世界。“刚刚研究生毕业,他已经坚定了从事影像相关行业工作的决心,在中传找到的兴趣、学到的知识,成为他最大的倚仗。“在中传求学的时候也拍摄了很多作品,之前作为学校党委宣传部的摄影记者,拍过《广院最美瞬间》《圆梦》等,有很多是学校风景和活动记录,这些作品的积累是一个打基础的过程,也基本决定了我摄影的方向。”
初露锋芒,未来可期,邹京耀的摄影之路才刚刚开始,在未来他将会用自己的镜头,持续记录世间百态,表达独特想法,将理性的目光和艺术的手法结合,将先进的技术和独到的审美融合,创造出更好的作品。